僕が描く絵の殆どは自動書記画(サイキックアート)。僕自身はアートに命を吹き込む役目をしている「媒体」です
＝僕と僕のアートとの関係について…＝
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僕にとってのアートとは、あらゆるメッセージと共に「命の時間」を持って降りてくる存在なのです…
ちょっとしたきっかけから絵を描き始めたのは、2014年が終わろうとしていた頃。
それまでは絵を描く事も見ることも、全くと言っていいほど興味はありませんでした。
でもいざ１枚の紙を前にすると、何の構想もないまま自然と手が動き出すのです。
そこには一切の迷いはありません。
それは、何かが降りて来て僕という存在を通して絵を描いているという感覚です。
僕が描く絵の殆どは自動書記画(サイキックアート)です
だから僕には絵に対する”産みの苦しみ”というものが、全く無いのです。
そして描きながら、または描き終わってから、その絵が伝えたいメッセージを読み取っていきます。
それが題名となり 時にそのメッセージは”言の葉”と称してその作品に添えたりもしています。
僕自身は、アートに命を吹き込む役目をしている「媒体」です。
この「創作」の時間は目には見えない何かと僕の魂とが交わる、とても大切な時間なのです。
アートにも、人や動物と同じように命があり、
また、その寿命というものがあると僕は思っています。
ですので、手元に残っているものの中で、この世でのお役目を終えたと感じるものには、感謝と敬意の気持ちを込めてお別れをしています。
手元には僅かな数しか残っていません。
もう自分の中で既に不要と感じるエネルギーや、違和感のあるエネルギーを感じるものについては、その都度手放しているからです。
もちろん長く大切に残しておいたものの中にも、時間の経過と共に別れを告げるものもあります。
「勿体ない」
「いつか売れるかも」
「作品が可愛そう」
などと心配してくれる方々が多いのですが 実は元々僕はそういう感覚は持ち合わせていないのです。
そして、この世に長く残るから優れたアートという概念は僕にはありません。
短い時間でも、ちゃんとお役目を全うしてくれる素敵なアートもあることを知っています。
人間だって長生きすれば立派というものでもないですよね。
人生の長さよりも「どう生きたのか」が大切で…
これは命あるアートにも同じことが言えるのではと感じています。
僕に降りてくる何かから受け取るのは、穏やかで優しい陽だまりのような波動。
そこにはピリピリした競い合いや、争いの波動は無いのです。
あるのは、人肌に触れたときに感じるような安心感。
そして、ふわっと笑顔になれる穏やかな時の流れ…
ここには、僕という媒体を通して、優しく柔らかな波動を伝えようとしている目には見えない存在が確かに在るのです。
その目には見えない存在が、たくさんの人間の中から僕を見つけて、この役割を委ねてくれたと感じています。
だから僕は、与えてもらった人生の時間をひとりの表現者として、この命の時間を紡いでいくのです。🍀
noZomi hayakawa個展2022.11『中今のアート展』
場所…ギャラリー元町(横浜市)
時間…11:00〜19:00
※最終日11/13(日)は17:00閉館
【中今】とは「今この瞬間」のこと
今に深く集中する為に、利き手ではない方の手で描いた絵や
ひとつひとつ個性やクセのある木と、じっくり対話しながら作った作品など
「今この瞬間」を積み重ねて出来上がった僕のサイキックアート
それが『中今のアート』です
=同時開催=
コラボ展 『Old School』
